jueves, 4 de febrero de 2010

la exteriores de la plaza y lo que fue (y eso q yo odio los toros=

Hoy mi tía, la cual se orgullece de ser “taurina”, nos contaba todos los cambios suscitados desde su ultima vez en la plaza de todos, aquella ocasión fue testigo de todo el desmadre provocado en las afueras, esa era mi época. Hoy se trata de tapar la pulcritud aun mas, ya se abuchea el “Que chupe Quito” aunque todo el mundo siga con su bota metiéndose guaro, tras guaro, tras guaro. Eso no nos hace mejores, pero si mas hipócritas.

Nos contó como si se tratara de una enorme cruzada, el hecho de que hoy son ya pocos quienes intentan hacer de la calle su lugar de chupe, nada de borrachos acabados, nada de drama; pero si un montón de policías listos para hacer cumplir la ley y dejar las calles aledañas a la plaza libres de alcohol, a pesar de que en el resto de la ciudad se siguen chumando a lo bestia. Si la plaza se murió fue por que su espíritu se fue y no por la efectiva participación de la policía u otras autoridades.

Las afueras de la plaza de toros cuando yo apenas era un estudiante de secundaria con muchas ganas de joder la vida, literalmente. Todavía no tenia mi carrin así pues lo del trago no era para nada un problema, caí desde el martes. Aquel día nos hicimos panas de unas peladas, frescas las manes eran del America Latina, con una entable una amistad que derivo en vacile y hoy a pesar de no escribirnos ni nada, siempre que nos topamos hay buena onda; le salve la vida un pana de ser atropellado y miles de historias que me sacan una sonrisa cuando las recuerdo. Nada excepto estas fechas podía unir a la ciudad y su símbolo eran los exteriores de la plaza. La juventud de la ciudad de Quito no puede decir que a vivido aquello, quizá los únicos momentos parecidos a los que se suscitaban en los exteriores de la plaza hace siete años solo los hemos vuelto a vivir cuando Ecuador logro ansiada clasificación al mundial del futbol en dos ocasiones consecutivas, y que cierto como año mundialista extrañamos.

La plaza de toros en aquel momento no era blanco de criticas, de juicios sobre pasar sus corridas en horarios familiares, ni tampoco con ordenanzas municipales que se lapidan en medio del tedio burocrático que beneficia a los mas poderosos, esto no me molesta, por el contrario me parece de lo mejor que se puede hacer con una ciudad que a sido mojigata con su pasado indígena, del cual aun rehuimos longeando a todo a quien se nos asoma. Pero una cosa era lo que sucedía adentro y otra muy diferente la de afuera, allá nada importaba, solo festejar por tu ciudad y pasarla a bien.

Las calles aledañas se llenaban de autos de diferentes tipos y sitios, en aquella semana incluso el cordón invisible e irrompible que no une sino mas divide a Quito en dos se rompe, para todos, Norte y Sur echando chelas juntos. La policía no podía hacer mucho para impedir la venta de licor y su consumo desmedido en las calles, éramos demasiados. Cubríamos mas o menos unas 20 o 30 cuadras incluidos sus parques y canchas los cuales quedaban apestando una semana después debido a la cantidad de orina allí depositada en esos días. Las broncas no eran cosa de extrañarse con el trago encima y la pika como pretexto muchos se fueron a los golpes entre los gritos de “viva Quito”, todos los vasos de plástico, fundas y botellas quedaban regadas en las mismas calles donde se habían consumido, y aunque esto es algo reprochable y de ninguna manera representa algo para excusarse, cualquier evento colectivo en el Ecuador carece de los medios adecuados para botar la basura.

En esa época toda la juventud se reunía allí, no solo los bachateros-runnings que se preocupan por su Corsa tuneado mas que por su propia madre sino todos. Nosotros copábamos dos cuadras llenitas de converses, botas, cerveza y punk. Muchas peleas entre la policía que venia con mucha mas dureza que a las demás cuadras ocupadas por igual numero de borrachos. Pero todo se fue yendo al pan, aparecieron mas policías, se usaban gas pimienta, apareció el quitofest y el quitu Raymi y todos quienes daban resistencia a la autoridad policial se fueron, en el Sur también se empezaron a gestar actividades para ese lado, la plaza se murió y con ella una época en la que a pesar de todas nuestras diferencias nos uníamos, con biela en mano para festejar a nuestra ciudad.

domingo, 17 de enero de 2010

recordando a los clash


The clash y su importancia

Septiembre del 76 en Inglaterra y todo parece irse al caño, desilusión política, musical y cultural. Pobreza y mucha hipocresía desde todo sentido, incluso desde el rock que una década atrás pertenecía a los marginales hoy ocupan grandes estadios y se fotografían con políticos u presentadoras de TV, en el mítico 100 club de Inglaterra, lugar del rock ingles por donde pasaron ya hace mucho los Rolling Stones y los Beatles, otro tipo de rock estaba siendo creado. La generación baby-boom ya resulta vieja, “yo detestaba a los hippies, para mi era otra expresión del conformismo norteamericano de agruparse en tribus tomar un evangelio y creerse superiores al resto” , gruñía desde antes Frank Zappa en su rock iconoclasta, en aquel concierto tocarían Sex Pistols, The Clash y Siuixe and the Bansheess. EL rock iba intentar la autodestrucción.


Criados en los suburbios de Brixton los cuales vieron parir el punk de los cuales ellos fueron parte esencial; participaron en Anarchy tour, el primer festival de este sonido que escandalizo a Inglaterra durante dos años, junto con Sex Pistols, quienes lograron la primordial atención mediática, ellos tenian todo lo que los tabloides necesitaban para tener escandalosas portadas que vender a la bien pensante sociedad britanica, las declaraciones de Jhonny, los excesos de Syd, y tambien por que The Clash si bien mantenía el sonido, la estética y parte de la ética, se diferenciaban, la banda iba mas hacia el militarismo y aunque sus integrantes han reiterado ser político en el sentido de alerta a la gente de manera individual su simpatía por la izquierda resalto mas de una ves, en el festival organizado por la anti-nazi league Joe strummer apareció con una camiseta de la “brigada roja” Italiana, y aunque en aquel concierto el mismo declaro estar en contra de toda forma de terrorismo, si dejo en claro que era una situación a la cual debíamos prestar atención.

Las letras de sus canciones hablaban de protesta acerca de su situación local, “Career oportunities” y obvio global, quizá la primera banda de rock en señalar al gran culpable y escupirle en la cara, “Im so bored with the USA” fue el primer grito anti-imperialista del rock. Luego de un debut tan grande, y cuando lo normal hubiera sido ir por donde la corriente comercial guiaba ellos seguían guiados de sus principios, titulan su segundo disco “Sandinista” debido a la situación que se estaba viviendo en Nicaragua.

Manteniendo el activismo en sus actuaciones en 1979 The Clash se mete al estudio a crear su disco definitivo, el mayor legado que dejarían a todos quienes queremos encontrar honestidad en la música, se convertirían en el grito que la juventud necesitaba la juventud, en marzo de aquel año se lanza el disco doble London Calling volviendo al punk pero con el kilometraje de haber flotado por diferentes estilos de música, como la versátil “Should stay or should I Go”, promocionando este disco giraron entre Inglaterra y Estados Unidos donde tocaron ya en grandes escenarios abriendo a The Who. Justamente cuando la estabilidad llegaba las Tensiones entre Joe Strummer y Mick Jones llegaron al punto de disolver la banda.

Paso el tiempo y la industria del disco enterró la música que ellos practicaban de las vitrinas de las grandes tiendas de discos. Pero The Clash le gano al tiempo, sus canciones se escuchan en miles de bares alrededor del mundo y son quizá después de Ramones y Sex Pistols la mejor representación de una época. El siglo murió sin saber mas de la banda, hasta en 2002 en un concierto de Joe Strummer and the Mescaleros, Mick Jones subió y juntos interpretaron “White Riot”, todo parecía ir para una gran reunion con gira incluida, la oportunidad para miles de cientos de jóvenes que encontramos en su mensaje alegre de protesta que se puede usar el arte contra lo injusto del mundo mientras se esta bailando. Dos semanas después Strummer muere por un ataque cardiaco, murió The Clash y se acabo, solo nos quedo la música que vivira para siempre.
Say no more

martes, 12 de enero de 2010

huguito y el soccer



Hugo Chávez antes de ser una fuerza desequilibrante en el continente, presidente, militar, estudiante; mucho antes de escuchar a su tío los ideales de la revolución, antes de pararse ante una cámara y empezar acumular todo el poder que hoy día posee, solo le gustaba el baseball. Quien hoy habla de ser el instrumento del socialismo hace 10 años solo quería entrar a las grandes, y jugar en los Yankees, la vida te da sorpresas, sorpresas te da la vida.

Si uno conoce un poco Venezuela cae en cuenta de que Huguito por aquel entonces no era nada especial ni original, debido a la enorme afición que los del cauca le hallaron al jueguito de la pelota, algo que apenas existente en el resto del territorio sur. Al mandatario ahora le irrita esa realidad, y como el poder desborda incluso en esto; desea cambiar de una ves por todas; ahora los suyos tomaron gusto por futbol. Que de pronto clasifiquen al mundial cuando siempre quedan ultimo y sobretodo, no les interesa ni gaber eso. Acá hace 10 años éramos malísimos, mientras en otros lugares existía ya un futbol Business que manejaba jugadores de exportación; en el Ecua salíamos de las barriales, pero que chuchas por que sentimos el futbol. No nos importaba si era: jugamos como nunca, perdimos como siempre. Es lo que nos apasiona

No veo el sentido de querer inculcar un deporte con el cual no se identifican, eso los hace hipócritas con ellos mismos. Empezando por el mandatario que reniega de su juvenil afición solo por que el Pele es negro y Maradona tiene al Che bien pegado en el hombro. Los complejos solo retardan la sociedad, “no se puede corregir a la naturaleza”

lunes, 28 de diciembre de 2009

avatar


James Cameron esta en el epicentro del mainstream hollywoodense desde que en los ochenta le dio un giro enorme al genero de ciencia ficción con “Terminator”, cinta que catapulto a la fama al hoy gobernador de California además de a todo el mundo cuando hizo a Robert Patrick agua; de aquella salieron tres secuelas mas así como una serie de TV que hoy se trasmite por Sony Televisión, su creador se refugio en la experimentación 3D y después de realizar Titanic la cual es hasta hoy junto con Ben hur, las dos películas mas galardonadas por la academia y claro la mas taquillera de la historia. Avatar es la apuesta de James para en el nuevo siglo, y sale empatado por mostrar una cinta entretenida a pesar de a veces caer en la obviedad.

EL hombre a continuado su evolución hacia el mas allá tanto que lleva su propia lógica viciosa hacia otros planetas, todo sea por el dinero que sigue funcionando de pretexto para destruir lo que se ponga en el camino. El guión es algo que ya hemos visto tanto en documentales como en ficción, que al final resulta ser una historia que ya la hemos visto en algunos western (quizá en la mayoría) y claro incluso Disney, por que la trama en si se parece al cuento de Pocahontas, pero lo conseguido en efectos especiales hace al publico deslumbrarse tanto viendo lo que sucede que saber el final, queda en segundo plano aunque el guionista bien pudo dar una gran vuelta de tuerca y no hacer que el americano, de nuevo, sea el que salve el planeta, sea propio o peor aun de otros.


La dualidad en la que nuestro protagonista se mueve le da cierta vitalidad a toda la trama que no baja de intensidad en ningún momento pues mira su realidad reflejada cuando es un ex militar que por azares del destino se encuentra ocupando el sitio de su hermano gemelo biólogo. Allí nos deslumbraremos con el mundo que Cameron a creado para esta historia aunque nunca sin salir de las obvias relaciones con nuestro entorno, o mas bien dicho con el entorno que estamos destruyendo, igualito que en la película.

EL uso del 3D aumenta una profundidad que hasta los 90s era imposible producir en el cine, la anterior década se primeros pasos aunque sea con tropezones y es que quien alguna ves pensaba en que este formato se transformaría en el siguiente gran paso del cine tal como lo fue el color y el audio en los años 50s, los cuales reinventaron la manera de ver cine, en este caso la mejoran pero resultan ser solo un extra en cierto tipo de películas y no una reinvención de todas ellas indistintamente de su genero, presupuesto o cualquier otra variante. Claro que acá se nota la mejoría de manera realmente y es intentos de compaginar personas reales con construcciones 3D no resultaban del todo satisfactorias, las precuelas de star Wars o el mismo gollum en el señor de los anillos son testimonio de este cine que se estaba construyendo pero faltaba trayecto para su perfección, si bien Avatar representa un paso adelante en la tecnología empleada en el cine no es un cambio en si. El cine sigue siendo cine y tendrá que aparecer un Hitchcock o un Kubrick para cambiarlo una ves mas.

Avatar sale bien librada, y probablemente con una taquilla que le será favorable a pesar de que tiene que llegar a colmar muchos ceros antes de poner un numero y que el director aparezca en los tabloides de chismes como un ogro que no quiere dar autógrafos, y probablemente no se equivocan. Cameron nos presenta una historia que mejora con la utilización del 3D por que en realidad el punto fuerte de la películas son los efectos y no tanto un guion que deja la leve reflexión a los mas pequeños, por no decir inexpertos sobre nuestro planeta y lo que le hacemos pero también un montón de clichés que por el bien del mainstream gringo, ya deberían desaparecer.

martes, 8 de diciembre de 2009

Text N6 Journalism: talking about finals matches

Yesterday I was supporting my family in the Olympic Atahualpa Stadium; their plans were to be back to the stadium to watch the other final match in the Ecuadorian soccer championship. The previous year they traveled to Latacunga but this time the title was won at home, with a full stadium. I will be yellow until death (Barcelona Fan) forever; I have never felt appreciative for Argentina's team Boca Juniors and Deportivo Quito for being my family team. The stadium was packed and they were all suffering because Cuenca´s team had already won titles in the capital and this was not the occasion. Michael Arroyo struck down the game from a free throw, putting the team on top. It´s has been five years since I've witnessed a final match out on the field, remembering that day, sheer folly.

Late 2004 was the year we went, things were the same here, we voted for president and after that we try to put in down off the power, the city with traffic that is now clearly worsened and the expected end of the local tournament is defined in two stages, Capwell and White House, the Guayaquil’s teams are the only option to get the title while National and Liga de Quito played only for the honor, but really the only team in that position was the white team. It was a totally aggressive year between the two teams, verbal battles were attempted by anyone at that time era of the leadership of Eduardo Barcelona Boher, abduction of a flag by the “White Death” (Muerte Blanca) and the known damage caused in March of that year South Dark (Sur Oscura).

The final day of the tournament started early for me, 1 am exactly where my friend “the squirrel” would come, his cousin, Charlie and Siloe Titi. There I was outside the airport. The best was to come flying from the terminal because there were reports of abuses among league fans who might see the return as Barcelona Olympic Stadium as they tried to prevent the entry of all Barcelona’s fans. Punching from hours before the game near the Stadium. No more anti football attitude this year, wanting to play fair when there was a clear awareness that this look, the title was yellow because if Barcelona was going to win no matter what happened with Emelec in their stadium, but a draw or defeat as they placed depended on the outcome.

Zero fights for my part, I saw some familiar faces swollen up, whom I tried to avoid bumping. The real fight would be on the field of the stadium. Starting the game and the first time and all teams were on the field. The second half starts and Liga manages to defend the honor of their house, scores two points and Barcelona´s coach, the Indian Solari fails to change at the end as if there have been enough to stay with the urge to jump the stadium. Barcelona shouting to be heard throughout Ponciano; it opened the doors wide to Emelec as the new champion. At the end of the encounter more bumps and violence, Liga will be comforted to know that even the happy stage is unbeaten to Barcelona, which is not entirely true since Barcelona won in the league at 98 but with the rules of that tournament were not accepted draws and Barcelona won, during penalties and still they did not manage to beat Barcelona.

Lolita and kubrick


Text N 5
Kubrick is a genius; certainly he is the director we all would like to be. Lolita can be considered as part in the evolutionary scale of his filmmaking. The same basis was carried to the limit in subsequent films like "The Shining" and "A Clockwork Orange”. The way he makes the camera move, starting where it should end, remembered and copied a thousand times by modern filmmakers. The clock does not even exist for more than fifteen minutes; this is the level of Lolita's school, if you start doing so.

The script is clever enough to bring all, to a situation that always seemed uncomfortable for many since romanticism claims that "love has no age." Humbert, Lolita´s lover, also thinks the same and that´s how it starts; a career into madness by the love of this young girl who from the vicissitudes of destiny will put to him to the test. He will now achieve his dream. Kubrick manages to put something original from the cliché of a man who cries, gets sick, and goes crazy ... for a young lady, nothing new. Obstacles do not matter; he knocks down every limitation, but cannot with all. If the unrequited love would not die, it kills just like Joaquin Sabina signs. That happens in Lolita. Love and death are inevitable and intense. Stanley handles it with great skill, keeping the audience interested throughout the entire film even when we know more or less the ending.

In a situation like that most people would condemn, but in reality not only awakens the most selfless compassion, after all, he is someone who stays there, suffering, unable to walk forward. Huge apology of love, and whims, when all joined together they can be lethal. The color would not have been, plus the use of white and black allows Kubrick to shows a deeper look into the emotion of the moment. However, light, sound, and the thousands of details in the film are the characteristic feature in Kubrick´s style of cinematography. The joint work that manages to do something magical when push the bottom rec. Lolita is full of it. Kubrick's final step to become the leader, number one. Without a doubt

miércoles, 2 de diciembre de 2009

Text N3 Journalism: Good bye brother


Text 4 journalism

I told everybody “brother” like friend or hommie, and if I have repented several times I found people who don’t deserves to be qualified like brother, this is not the case. Rather, the anger and helplessness of knowing that the world today produces an enormous injustice. Where can get those emotions? To the paper that holds everything.

Paul Lazarini, a man who like me in the fact that the two work in the little film world that exist in Ecuador, and needs the little money that you won in these style of job, but he did and cared in thing much more productive that fill his dollar account, he care the city where he lived like a few people do but one week ago left his house for a bike ride, was hit by a bus, he never returned.

Cut off the metal and tires, left to breathe and exist in the ground that he cared as if it were his life, a motherfucker bus drivers think that he was in a F1 racing killed a one person. Professional tuning wheel and addicts!! In the capital don’t matter how much you accelerate you never go so far for the street system, but if you accelerate like Montoya or Schumager you cause an accident. One like the Lazarini family is suffering right now

The driver want to escape but the people can capture, when the police came to the accident they realize that the owner of the bus was the Colonel?, So to get them there duty?, For the benefit of a superior and yourself, creating a circle of complacency and complicity of those who are here to provide security at all?. Lying down, do not forget.

It is absurd that people know the route determined by ecological, either by necessity or conviction, potentially risking their lives much more than people like who are laziness to get a bicycle. The decision between having metal box there that you feel isolated or feel brother of the world and support it with simple things like don’t drive a car. Respect and support for cyclist’s, now that this stupid system killed one of yours.